请问一下关于 调式 的知识 乐理《调式中的和弦》主要知识.给我仔细说明一下,谢拉.
mode
若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音，
按一定的音程关系组织在一起,成为一个有机的体系,称
为调式。调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组
织结构形式。
通常在阐述调式这一概念时，常常把调式的中心音
——主音作为起点和终点，其他各音按音高的顺序依次
排列成音阶的形式，称调式音阶。在不同的历史时期与
不同的民族和地域，形成各种不同的调式。各种调式因
其音阶结构、调式音级间相互关系以及音律等方面的差
异，而各具特色与表现力。调式和其他表现手法配合在
一起，可赋予音乐以一定的表情素质与不同的风格。
大、小调式体系 调式的一种体系，包括大调与小
调两种调式。其三级音为大三度者为大调式，其三级音
为小三度者为小调式。自17世纪起在欧洲音乐中占重要
地位，后也应用于其他地区。
自然大、小调式 取自然音阶中任何一音为主音，
然后按全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音的
顺序排列而得的调式音阶，即为自然大调式（亦称大音
阶）。这时半音位置在调式音阶的第 3与第4、第7与第
8音之间，其特点为:主音与其上方三度音、六度音、七
度音构成大三度、大六度及大七度音程。如果按全音、
半音、全音、全音、半音、全音、全音的顺序排列，则
为自然小调式（亦称小音阶）。这时半音位置在调式音
阶的第2与第3、第5与第6音之间。其特点为：主音与上
方三度音、六度音、七度音构成小三度、小六度、小七
度音程。
调式中自主音向上依次编号的各音称调式音级，在
大小调体系中，第Ⅰ级称主音，第Ⅴ级称属音，第Ⅳ级
称下属音，三者均为调式骨干音。第Ⅲ级称中音，第Ⅵ
级称下中音，第Ⅱ级称上主音，第Ⅶ级称导音，自然小
调第Ⅶ级音称下主音。
和声大、小调式 一种变化的大、小调式。和声大
调式的特点为：把自然大调式的第Ⅵ级音降低，与主音
构成小六度，同时在第Ⅵ级与第Ⅶ级两音之间构成增二
度音程。和声小调式的特点为：把自然小调式的第Ⅶ级
音升高,与主音构成大七度（转位后成小二度）音程,增
二度也在第Ⅵ级与第Ⅶ级之间。
旋律大、小调式 一种变化的大、小调式。如果将
和声大调的Ⅶ级音也降低，与主音构成小七度，即成旋
律大调式。同样，如将和声小调第Ⅵ级音也升高，与主
音构成大六度，即成旋律小调式。两种旋律调式都不存
在增音程。
旋律大调式通常采用下行的形式，上行时与自然大
调式同。旋律小调通常采用上行的形式，下行时与自然
小调式同。
大、小调式的一般色彩 调式各音级与主音之间音
程距离的不同可形成不同的调式色彩。在大、小调体系
中，自然大调式的主音与其上方三度音、六度音、七度
音所构成的音程均为大音程,一般较明亮。反之,自然小
调式的主音与其上方三度音、六度音、七度音所构成的
音程均为小音程，一般较暗淡。和声的与旋律的大、小
调式是自然大、小调式在长期的音乐实践中相互渗透的
结果，与自然大、小调式比较起来，和声的与旋律的大
调式具有一定程度的小调色彩；和声的及旋律的小调式
又具有一定程度的大调色彩，但由于变音的引用，使半
音的数目和音程的性质受到改变，所以和声大、小调比
自然大、小调增加了不稳定音的倾向及调式的内在紧张
度。
五声音阶的各种调式
不带半音的五声调式 按照纯五度关系产生的五个
音所构成的音阶，其调式音列的任何相邻两音均无半音，
例如c、d、e、g、a、c或c、d、f、g、a、c等。这种调
式音阶不仅在亚洲、非洲的广大地区和美洲的印第安人
中普遍存在，而且在欧洲国家如匈牙利、挪威和苏格兰
以及北极的爱斯基摩人中也都存在。
在中国民间音乐中这种不带半音的五声调式应用范
围极为广泛；其各音级分别称为宫音、商音、角音、徵
音和羽音。各相邻两音之间的音程，除角与徵、羽与宫
之间为小三度外，其余均为大二度。五声音阶中任何一
音均可作为主音，并构成一种调式；凡以宫音为主音者
称宫调式，而以其他各音为主音者，则分别称为商调式、
角调式、徵调式、羽调式。凡宫音相同的各调式，统称
为“同宫系统”。如下例：
日本的民谣调式及律调式也是不带半音的五声调式。
前者由两个相同的小三度加大二度的四度音列构成，核
心音除主音外为四度音。后者由两个相同的大二度加小
三度的四度音列构成，其核心音除主音外为五度音：
带半音的五声调式 五声调式的某相邻两音为半音
者。这类调式音阶常见的是含有两个大三度音程、一个
大二度音程及两个小二度音程，盛行于晚期古希腊和近
代日本。例如由两个相同的小二度加大三度的四度音列
构成的日本都节调式和由两个相同的大三度加小二度的
四度音列构成的日本琉球调式，都是这一类型。前者的
核心音除主音外还有五度音，所以也常遇到停在五度音
上的乐曲。后者的核心音除主音外还有四度音，所以也
有停在四度音上的乐曲。如下例：
七声音阶的其他各种调式
欧洲中世纪教会调式 17世纪前在欧洲流行的调式，
又称中古调式。它源自民间音乐,为教堂音乐所采用,以
后又为世俗音乐采用。
欧洲调式结构的音乐理论，源自古希腊的四音列。
这种四音列共有 3类，即自然四音列（包含两个全音与
一个半音）、半音四音列(包含一个小三度与两个半音)
及四分音四音列（包含一个大三度与两个四分之一音）。
其中只有自然四音列有完整的体系，其他两种是为了旋
律获得更多的变化而与自然四音列掺和使用的。
在自然四音列中，由高而低构成全音-全音-半音的
称为多里亚型四音列，构成全音-半音-全音的称为弗里
吉亚型四音列，而构成半音-全音-全音的则称为吕底亚
型四音列。联合上述两个相同性质的四音列构成多里亚、
弗里吉亚、吕底亚 3种调式。此外又有不同的音程排列
构成的密克索吕底亚调式。这些调式又可以移动而成下
多里亚、下弗里吉亚、下吕底亚及上多里亚、上弗里吉
亚、上吕底亚等调式。如：
中世纪教会调式因格列高利一世统一圣咏而规范化，
开始只有多里亚、下多里亚、弗里吉亚、下弗里吉亚、
吕底亚、下吕底亚、密克索吕底亚、下密克索吕底亚 8
种。到16世纪增加了爱奥利亚、下爱奥利亚、伊奥尼亚、
下伊奥尼亚4种,一共12种调式。这些调式的名称虽借用
希腊调式的名称，但实际的调式结构已不相同，例如多
里亚调式已不是自上而下按全音-全音-半音的顺序排列
的两个四音列构成，而是自下而上由全音-半音-全音的
两个四音列构成等。这时每个调式又根据音域的不同而
分为正调式与副调式(或称下调式)，并将结音（主音）
的上五度音称为次主音，其中弗里吉亚调式的次主音则
用六度音。
此外，尚有洛克里亚与下洛克里亚两调式，极少用。
欧洲教会调式如同大小调来比较，则伊奥尼亚调式
与自然大调式同，爱奥利亚调式与自然小调式同。此外，
吕底亚调式与密克索吕底亚调式可视为大调型，前者与
自然大调的主要差别为增四度（称吕底亚四度），后者
的主要差别是小七度（称密克索吕底亚七度）；多里亚
调式与弗里吉亚调式可看作小调型，前者与自然小调的
主要差别是大六度（称多里亚六度），后者的主要差别
为小二度（称弗里吉亚二度）。而洛克里亚调式，虽然
主音上面也是小三度，并且有弗里吉亚二度，但主音上
面的五度是减五度，不能构成协和音程或协和和弦，所
以极少应用。
中国民间七声调式 以五声为骨干的七声调式——
中国民间七声调式的一种形式。由在五声的小三度间加
入不同的音而成,即在基本音级宫、羽之间加入“变宫”
（宫的低半音）或“清羽”（羽的高半音）；在基本音
级角、徵之间加入“变徵”（徵的低半音）或“清角”
（角的高半音）。这种不同的半音关系曾形成 3种不同
的七声音阶：①正声调音阶或古音阶；②下徵调音阶或
新音阶；③俗乐调音阶或清商音阶。见下例：
其中每一种音阶均可分为宫、商、角、徵、羽 5种调式。
中国除五声为骨干的七声调式外，也有 7个自然音
都是基本音级的七声调式。这种调式和欧洲中世纪教会
调式虽然音列相同，但调式支柱音有它自己的规律。
此外还有带中立音的七声调式，例如秦腔苦音的徵
调式,在两个小三度之间用3/4音（中立音），这样使调
式色彩与其他徵调式截然不同。
吉卜赛调式 吉卜赛音阶以含有两个增二度音程为
特征，其调式则有下列 3种，小吕底亚调式、大弗里吉
亚调式和大洛克里亚调式。
特殊调式 印度尼西亚音乐、阿拉伯音乐、印度音
乐、泰国音乐等，各有其律制和旋律型，因此在调式的
概念和结构等方面都各有其特点。
关于调式的问题，ABCDEFG调。~
首先你要明白“调”与“调式”这两个词并不是一回事……不要混为一谈。“调”就是指你说的比如C调、D调、E调什么的。而“调式”是指乐曲中音符的进行与分布方式所属的类别，例如常见的调式有大调式、小调式、五声调式、布鲁斯调式、中古调式等等，而调式的不同是在乐曲风格上体现的，例如大调式常常给人以明亮的感觉，小调式常常给人以黯淡的感觉，布鲁斯调式常常给人以忧郁的黑人的感觉，中古调式常常让人有教堂里庄重典雅的感觉，等等，这一切只是风格问题，与之前所说的“调”这个概念是无关的。
“调"和”调式“进行组合就形成了”调性“。例如C调是”调"，大调式是”调式“，那么C调与大调式这两者组合起来，就是”C大调“，这就是一种调性。
以上就是调、调式、调性这三个词的区别，一定要好好理解。
然后一个一个回答你的问题。
1、A、B、C、D、E、F、G这些调有什么区别吗？区别就是它们的调高不同。这里又出现了一个概念叫”调高“，调高是指乐曲的总体音高。例如，C大调和曲子和D大调的曲子相比，前者是以C为主音（主音是指乐曲中最稳定的那个音，调名中的字母就是主音，旋律都是围绕着主音进行和发展的），后者是以D为主音，这两首曲子都是大调式，所以都是大调式的那种色彩，但不同的就是前者是围绕着C这个主音，而后者是围绕着D这个主音，而C和D的音高是不同的，所以乐曲的总体音高就是不同的了。
2、降调是什么意思？为什么要降调？降调就是把乐曲的总体音高降低。例如一首歌是F调的，我嫌它太高了，有点唱不上去，那么我就对其进行降调，把它降到E调，再一试发现可以唱了，那么我就以E调来唱。所以降调的用处就是把乐曲的总体音高调整到最适宜演唱或演奏的音高。
3、怎么知道一首歌是什么调？如果你不懂乐理，那么最简单的方法就是问别人，比如你身边有的人可能知道这首歌是什么调的，那么你一问他们他们不就告诉你了吗？但如果你想自己根据歌的内容来判断是什么调，这个可就没那么简单了，这需要你系统地学习基本乐理知识，而且必须透彻地理解调式调性的有关知识，然后才能独立分析判断出歌曲是什么调的，你要是真有兴趣的话那就先照着乐理书好好看看学一学，有任何不会的再来问我。
4、如果C调的歌用别的调演奏或者演唱，会是什么结果？结果就是你发现歌的总体音高变高或者变低了。这就是”升调“或”降调“，刚才提到过降调，你应该明白了，那么升调也是类似的，这里想必不需要再解释了。总体音高变高或变低具体是什么感觉呢？这个你可以在KTV里试试，KTV里不是都有升调、降调的按钮吗？你按按那个按钮，仔细听按之前与按之后有什么不同即可，如果按一下听不出来，那就按两下甚至三下，这样听起来可能更明显。当然，要注意的是，有的KTV的升降调功能被禁止了，这样的话你按都少次都没用了，所以需要之前向前台询问一下升降调功能是否可用。其实这个感觉很好理解，音高就是音的频率，所以升调就是把乐曲的总体频率变高，降调就是把乐曲的总体频率变低，就这么简单。最后，有一点是一定要注意的——C调的歌用别的调演唱时，只有总体音高（即总体频率变了），但歌的旋律中音与音之间的相对音高（即相对频率关系）是完全没变的，不要以为我把C调的歌用D调唱那么这首歌的旋律就是面目全非，绝对不会的，旋律会丝毫不变，变了的只是歌中旋律的总体音高。
还有什么疑问可以再问我。
调式是运用大调音阶结合所给和弦来营造某种“情绪”的方式。我们再来看前一段的例子，我们说你可以用C大调、G大调、f小调音阶来对应C大调的和弦。尝试之后你会发现，用每一种音阶所演绎出来的C大调和弦感情色彩是不同的。 和弦 包含的音符 Csus2 c d g Fsus4 f Bb c Gsus6 g e d Bsus4 b e f# 以下的提醒或许很菜鸟，若你还不了解，不妨一看:除非另有说明，一般情况下，和弦的根音通常是和弦中最低的音。也就是说，以C和弦为例，其弹奏的顺序应为:C,E,G,C,E,由低到高，而不能弹成E,C,E,G,C,E。因此，和弦中的根音应该是其中的最低音，只有在一种情况下例外，就是当你看到两个音之间有“/”符号时。如“C/E”出现时，第一个字母表明和弦的所在调，而第二个字母则表示即将弹奏的低音。那么在这种情况下，第二种弹法就是正确的了。 和弦的命名（下) 和弦加号：我们谈过了“sus”和“/”，你还会看到另一个重要的符号“+”，它的意义不言而喻。 “+”和“sus”差不多，因为都是弹其后的一个音级。不过，看到“+”时无需改变三度音程。（注：除非和弦中有其他该改变，如“sus”或“/”，否则不必加入“+”。所以“E+6”就简化为“E6”。） 综合：现在你对和弦命名已经有了大致了解，我们就来练习一些涵盖所讲知识的和弦命名。这个很有挑战性：当同时谈出吉他上所有空弦时（e,a,d,g,b,e）所组成的和弦应称为什么呢？如果你知道怎么弹六弦吉他的小七barre和弦，很明显这是一个Em7+4和弦。另外重要的一点就是，你要知道同一个和弦可以有几种不同的命名方式！ 让我们再来看看这些空弦。哇哦？！还能是什么呢？是G和弦（因为我们看到d,g,b）对，完全正确！接着看下去…… 现在有了G和弦，那么最低音是哪一个呢？是E。于是我们得到G/E。但是其他两个A和E怎么办呢？如果是弹奏空弦G和弦，那个A应该是B（也就是3），所以我们可以将A视作”sus2”……目前为止，你能够跟上我的思路吗？ 于是我们就得到了G/Esus2。在G调音阶中，那个高音E是第几音级呢？你可以自己算出来，或者参考我前面列出的音阶表。思考再三便知，它是6。好了，结论如下： 一个定弦准确的吉他，其所有空弦音组成的和弦可称为G/Esus2+6（或者Em7+4,或者你所能想象到的其他命名方式！）。 爵士和弦概要：爵士和弦最大的特点就是在90%的和弦名称中，你都会看到7这个字眼。不过爵士和弦中也常会有很多加入2和4。也许看到一个C7和弦却加入D和A会显得很乱。可能会写成C7+2+6,不过我们有办法让它看起来更干净利落一些。 比如，在计算音级时用到7、8后面的数字。那会是什么样子的呢？例子如下： 1 c2 d 3 e 4 f 5 g 6 a 7 b 8 c 9 d 10 e 11 f 12 g 13 a 14 b etc... 不难看出，2和9事实上是一样的，它只是用C9来代替了C7+2。当看到“9”时，表示7音已经包括在内。当用“13”来代替C7+2+6时，”13”中就包括了9和7
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#微良萍# 关于传统乐器的调式是一个怎样的概念呢. 比如单簧管的bB调.是指它的音域?那么为什么要用调的这个概念 -
(18872156683)： 您好!乐器的调式并不是指它的音域,但是与乐队配合有关.这么说吧,比如钢琴弹la这个音(钢琴为C大调),降B调乐器(如小号,单簧管)想要达到与钢琴中的la音高相同,要吹7(与C大调乐器保持一个大二度关系).降B调的单簧管可以演奏其他调的乐曲,但是应该看的是专门为降B调乐器写的谱(例如如果原来是一个C大调乐器的谱,现在用降B调乐器演奏,谱上所有音都会抬高一个大二度),当然,如果直接拿其它调式的乐器的谱演奏音程关系都一样,但是会感觉音乐整体偏高或偏低.
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